r e v a l u e
/
III. PART
Bitte melden Sie sich für einen Besuch per Telefon unter der Nummer +49-170 533 9532.
Diese Ausstellung ist gefördert von der Stiftung Kunstfonds.
Im dritten und letzten Teil von r e v a l u e zeigen wir drei Künstler, die schon seit über 10 Jahre Teil des Galerieprogramms sind: Klaus vom Bruch, Philipp Gufler und Zafos Xagoraris. Auf den ersten Blick sind ihre Werke sehr verschieden, und dennoch ist ihnen gemein, dass sie Geschichtsprozesse sowie Sehgewohnheiten kritisch beleuchten. Die Arbeiten zeichnen sich dadurch aus, dass sie bis dato Bekanntes neu verhandeln. Archivmaterial, Siebdruckverfahren, Print, Slogans oder Dichtung werden durch geschickte Verarbeitungsmethoden zu Fotos, Quilts, Zeichnungen, Malerei und Collagen gewandelt. Gleichzeitig zeigt die Ausstellung das Video „The Virus Diary“ von Klaus vom Bruch, direkt auf der Schaufensterscheibe projiziert, welches während der Pandemie entstanden ist.
Im Ausstellungsraum wird unser Spiegelbild dann für einen kurzen Moment von einem silbernen Siebdruckspiegel von Philipp Gufler eingefangen und wir fragen uns: war das nur ein Schatten oder werden wir Teil dieser Geschichte? Nebenan gesellt sich ein Quilt von Philipp Gufler über Kirsten Nilsson zu der lasziven Arbeit „In the Future all Humans will be Female“ von Klaus vom Bruch. Die zweite Arbeit von Klaus vom Bruch im Raum, „Beam me up Scotty“, kreist hingegen herausfordernd um Christentum und Religion.
Ein weiterer Quilt von Philipp Gufler zu Magnus Hirschfeld, einem im Dritten Reich verfolgten Arzt und Sexualforscher, empfängt uns dann im Untergeschoss. Der Quilt trifft hier auf Malereien von Zafos Xagoraris, die aus dessen intensiver Auseinandersetzung mit Periskopen, Lautsprechern, Leuchttürmen und Glocken entstanden sind. Diese Beschäftigung mündete später auch im Willkommensgruß auf der documenta 14, den wir im ehemaligen Kasseler Bahnhof zu sehen und zu hören bekamen, sowie in der Performance „Our Great Circus“ im Rahmen des NEON City Projects Athen. Zwei kleine Arbeiten von Zafos Xagoraris in der Ausstellung erinnern an diese Performance, die auf ein Projekt von 1973 zurückgriff, als ein Theaterstück als kultureller Widerstand erfolgreich gegen die Junta eintrat.
Auf ihre ganz eigene Art und Weise kreisen alle Arbeiten um die Vergangenheit und ihre Bilder – sie wollen ihnen so nahe kommen wie möglich, ihnen eine für heute angemessene Perspektive entlocken, sich bisweilen mit ihnen versöhnen und dabei trotzdem das Widerspenstige in ihnen nicht abschaffen.
––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––––
For a visit, please call the number +49-170 533 9532.
This exhibition is sponsored by Stiftung Kunstfonds.
The third and last installment of the r e v a l u e series, will show three artists, who have been part of the gallery programme for well over ten years: Klaus vom Bruch, Philipp Gufler, and Zafos Xagoraris. At first glance, their works seem very different, yet, they all critically examine historical processes and patterns of perception. The works stand out because to their ability to renegotiate the already known. It is due to their skilful processing methods why archive material, screen and standard prints, slogans or poetry become photographs, quilts, drawings, paintings and collages. At the same time, the video works “The Virus Diary”, created during the pandemic by Klaus vom Bruch, will be directly projected at the gallery‘s display window.
In the exhibition space itself, our mirror reflection is captured for a brief moment by a silver silk screen created by Philipp Gufler, and we ask ourselves: was this just a shadow or are we becoming a part of this story? Next to it, we find a quilt about Kirsten Nilsson made by Philipp Gufler, which is joined by the lascivious work “In the Future all Humans will be Female” by Klaus vom Bruch. The second work by Klaus vom Bruch in the same space, “Beam me up, Scotty”, on the other hand, revolves around challenging topics such as Christianity and Religion.
Another quilt by Philip Gufler is about Magnus Hirschfeld, a medical doctor and sexologist prosecuted in the Third Reich, welcomes us in the downstairs exhibition area. Here, the quilt meets Zafos Xagoraris’ drawings, which came into being through his intensive analysis and examination of periscopes, speakers, lighthouses ,bells.,and sound installations. This endeavour led later to the welcome message at the documenta 14, which we could see and hear at the former Kassel train station as well as to the performance “Our Great Circus” as part of the NEON City Projects Athens. Two small works by Zafos Xagoraris are reminiscent of this performance, whose source is a project from 1973, when a theatre piece acted successfully as an instance of cultural resistance against the junta.
In their very own way, all works circulate around the past and its images – they want to get as close as possible and elicit perspectives appropriate for today, make peace with it from time to time and still not abandon its stubborn- and rebelliousness.
Klaus vom Bruch ( → Artist Website)
/
Biography
Philosophie an der Universität Köln
Arbeitsstipendium des Kunstfonds Studienstiftung des Deutschen Volkes
1. Deutscher Videokunstpreis Marl Silbermedaille
Videofestival Locarno/ Ascona Kritikerpreis
Videofestival Montbeliard Chargesheimerpreis der Stadt Köln
Hamburger Bahnhof, Museum für Gegenwart, Berlin
Kunstmuseum Bonn, Bonn
Museum für Neue Kunst & Medienmuseum (ZKM), Karlsruhe
Kunsthalle zu Kiel der Christian-Albrechts-Universität, Kiel
Kolumba, Köln
Museum Ludwig, Köln
Kunsthalle, Bremen
Galerie für Zeitgenössische Kunst – GfZK, Leipzig
Folkwang Museum, Essen
Lenbachhaus, München
San Francisco Museum of Modern Art
Museum of Modern Art, New York
Long Beach Museum of Modern Art
Vancouver Art Gallery, Vancouver, British Columbia
Netherlands Media Art Institute – Montevideo/Time Based Arts, Amsterdam
Stedelijk Museum, Amsterdam
Künstlerhaus Bregenz
Solo Exhibitions
"Propaganda – eine Wiederholung" / Kunstpavillon Alter Botanischer Garten, München
Institute of Contemporary Arts, London
Galerie Eigen & Art, Leipzig
Group Exhibitions
"Generation Loss" / Julia Stoschek Collection, Düsseldorf / 10 Years Julia Stoschek Collection, kuratiert von Ed Atkins
"Dr. π und die Suche nach der Quadratur des Kreises" / Bernhard Knaus Fine Art, Frankfurt am Main
"ganz konkret" / Haus Konstruktiv, Zürich
CITYSCALE 2010 Istanbul / curated by Beral Madra, Deniz, Erbas, Dr. Conny Oßwald-Hoffmann und Françoise Heitsch, Austauschprojekt von Künstlern aus Istanbul und München, Lothringer 13, Städtische Kunsthalle München, München
"Das im Entschwinden Erfasste" / Videokunst im Museum Folkwang Museum Folkwang, Essen
"Inside Installations" / Presentation Collection S.M.A.K., SMAK Gent
"Bilder in Bewegung: Künstler & Video" / Film Museum Ludwig Köln
"Changing Channels" / MUMOK Wien
"RECORD > AGAIN! - 40jahrevideokunst.de" / Teil 2 Edith-Ruß-Haus für Medienkunst, Oldenburg
"RECORD > AGAIN! - 40jahrevideokunst.de" / Teil 2 Kunsthaus Dresden
"RECORD > AGAIN! - 40jahrevideokunst.de" / Teil 2 ZKM, Karlsruhe
"Art of Two Germanys/Cold War Cultures" / Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles
"VIDEO PERFORMANCE: Models of Self-Reflection" / Ausstellungshalle zeitgenössische Kunst Münster
"Interstitial Zones: Historical Facts, Archaeologies of the Present and Dialectics of Seeing argos" / Brüssel
"40jahrevideokunst.de" / MAMCS Strasbourg
"RÜCKBLENDE" / Neue Galerie, Graz
"True Romance" / Kunsthalle Wien
EMAF 2007 / European Media Art Festival Osnabrück
European Media Art Festival - FINAL CUT – Medienkunst und Kino / Kunsthalle Dominikanerkirche, Osnabrück
"AMERICAN VIDEO-ART" / LAZNIA - Centre for Contemporary Art, Danzig
"Photo-Trafic" / Centre pour l´image contemporaine Saint-Gervais Genève, Genf CINEFUTURO, Arte Scienza, Rom VIDEONALE Bonn
"Presentations and video-selections" / Dorottya Gallery, Budapest
" It is hard to touch the real" / Grazer Kunstverein, Graz
"40jahrevideokunst.de - Teil 1" / K21 Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen - im Ständehaus, Düsseldorf
"40jahrevideokunst.de, Teil 1" / Revision.zkm, ZKM, Museum für Neue Kunst & Medienmuseum, Karlsruhe
"Screening War - Zur Repräsentation von Krieg in der Videokunst" / ZKM, Museum für Neue Kunst & Medienmuseum, Karlsruhe
VIDEONALE 10 - Festival zur zeitgenössischen Videokunst / Kunstmuseum Bonn
"Zur Vorstellung des Terrors: Die RAF-Ausstellung" / Kunst-Werke Berlin e.V. KW Institute for Contemporary Art, Berlin
"VIDEO - Bildsprache des 21. Jahrhunderts" / NRW-Forum Kultur und Wirtschaft, Düsseldorf
"Gelijk het leven isS.M.A.K." / Stedelijk Museum voor Actuele Kunst, Gent
"Televisions - Kunst sieht fern" / Kunsthalle Wien (Halle 1, Halle 2 im MQ), Wien
"Klaus vom Bruch/Laura Cottingham & Leslie Singer - It´s a Man´s World" / Galerie Nächst St. Stephan - Rosemarie Schwarzwälder, Wien
"Seeing Time" / The Cramlich Collection, San Francisco Museum of Modern Art
"Kunst des 20. Jahrhunderts" / Nationalgalerie, Berlin
Philipp Gufler ( → Artist Website)
/
Biography
Solo Exhibitions
"Dis/Identification", zusammen mit Melanie Bonajo / Kunsthalle Mainz
"Love Planets" (mit Cosy Pièro) / Françoise Heitsch, München
"Autoerotismus" / Kevin Space, Wien
"Other histories told by Dirkje Kuik and Philipp Gufler" / Centraal Museum Utrecht (NL)
"King Louis II" / QBBQ's, BQ, Berlin
"Pleasure Pain" / Marwan, Amsterdam
"I wanna give you devotion" / Platform, München
"Setze dein Ich in Anführungsstriche" / Kunstverein Göttingen
"Gauweilereien" / Schwules Museum*, Berlin
Group Exhibitions
“honey, milk and salt in a seashell before sunrise” / Tulca Festival of Visual Arts, Galway
"On Listening" / Lothringer 13, München
"Plakatkampagne Residenztheater" / Wintergarten der Pinakothek der Moderne, München
"Neuerwerbungen der Sammlung des Bundes" / Bundeskunsthalle, Bonn
"To Be Seen. Queer Lives 1900–1950", NS Dokumentationszentrum, München
"Exzentrische 80er: Tabea Blumenschein, Hilka Nordhausen, Rabe perplexum und Kompliz*innen aus dem Jetzt", Lothringer13, München, Kunstverein Tiergarten/Galerie Süd, Berlin and Künstlerhaus Hamburg
"The Burnt Letters of Victoria, Kunstverein Grafschaft Bentheim", Neuenhausen
"Tod in Bad Tölz", GFLK Halle Süd, Bad Tölz
"Turning Pain Into Power", Kunst Merano, Italy
"Ufficio Della Notte", Zürich, Schweiz
"Archives in Residency: Forum Queres Archiv München", Haus der Kunst, München
"Queering the Narrative", Neuer Aachener Kunstverein, Aachen
"re:working archives“ / Halle der Platform, München
"Actually, the Dead Are Not Dead, Part III " / Württembergischer Kunstverein, Stuttgart
"Sweat" / Haus der Kunst, München
"Zeki Müren – Das ausgestellte Leben" / Lovaas Projects, München
"Is it possible to be a revolutionary and like flowers?" / NEST, Den Haag
"Biennale für Freiburg" / BfF Besuchszentrum, Freiburg
"Possibilities on paper" / Feinbach Minninger, Köln
"Drawing Restrict: A Growing Exhibition" / Rosa Stern, Munich
"Four Flags" / Bloemstraat 140, Amsterdam
"Maskulinitäten" / Kooperation der Kunstvereine Bonn, Köln & Düsseldorf
"Pranoid House" / Vleeshal, Middelburg
"Flam Encounter" / Arti et Amicitiae, Amsterdam
"All’estero & Dr. K.’s Badereise nach Riva: Version B" / Croy Nielsen, Wien
"Kirsten Nilsson" / Lothringer13_Florida, München
"Förderpreise der Landeshauptstadt München" / Lothringer13_Halle, München
"Film als Ausstellung / Ausstellung als Film", BNKR, München
"The Hammock" / Galerie Juliette Jongma, Amsterdam
"Offspring"/ De Ateliers, Amsterdam
"Berlin Rebel City 03: Belong anywhere" / Hate Magazine, Berlin
"Dialogos Athens 2017" / Diplarios School, Athens
"Berlin Rebel City 03: Belong anywhere" / Hate Magazine, Berlin
"Favoriten III"/ Lenbachhaus Kunstbau, München
"I call it Lüttgen"/ Galerie Markus Lüttgen, Köln
"Come Back"/ Generation and Display, London, UK
"Kunstförderpreisträger 2015"/ Galerie der Künstler, BBK, München
"Interview with Erich Haas" / mit Liane Klingler, Lothringer13_Florida, München
"Moby Dyke"/ (w/ Richard John Jones and Lothringer13_Florida), Lothringer13_Florida, München
"meine drei lyrischen Ichs" / Einstein Kulturzentrum, München
"Nein" / Platform, München
"How to project and spell" / Galerie Kullukcu München, Circuits and Currents, Athen, Greece and Chisenhale Gallery, London
"Bild als Bühne" / Galerie für Landschaftskunst Halle Süd, Bad Tölz
"Ja:Aber" / Gedok, Karlsruhe
"LaBook" / Lothringer13/Laden, München
"Krieger !" / Francoise Heitsch, München
"Editionen und Multiples" / Radierverein München
"Leihgabe" / Neuerwerbungen der Artothek München
Zafos Xagoraris ( → Artist Website)
/
Biography
Stipendium der S. Onassis Foundation
Beginn der Zusammenarbeit mit dem Mediterranean Center of Architecture
Gastwissenschaftler der Columbia University, Lehrtätigkeit und Arbeiten in New York als Fulbright-Stipendiant
Vortag an der IUAV, Venedig
Assistenz-Professur an der Athens School of Fine Arts, Athen
Space, People and Place, Vortrag an der D´Annunzio University, Pescara
Beginn seiner Arbeit mit "Errands"
Gastkünstler an der University of Michigan
Solo Exhibitions
"Nikos Arvanitis, Stephan Dillemuth, Anja Kirschner, Karolin Meunier, Zafos Xagoraris"/ Françoise Heitsch, München
"The Amp" / Koscielak Gallery, Chicago
Group Exhibitions
"This current between us" / Neo Faliro, Athen
Online-Kunstprojekt "Che Fare?"
"Pause" / Zoumboulakis Gallery, Athens
"NEON city project" / Athens
"No Country for Young Men"/ BOZAR, Brüssel
"The Sound of Acre" / Koscielak gallery, Chicago
"Transexperiences" / Gruppenausstellung organisiert vom National Museum of Contemporary Art of Athens, 798 Art Space, Peking
"Distant Sounds" / MANIFESTA 7, Rovereto, Italien
"Garden of Delights" / Yeosou
"Heterotopia" / 1st Biennale of Thessaloniki, Thessaloniki
"Exercising Idiorrythmy" / Byzantine and Christian Museum, Athen
"Port City, drei temporäre Sound-Installationen in Istanbul, Piraeus und Bristol" / ein Projekt von MAST, Museo de Arte Sociale e Territoriale, Arnolfini, Bristol
"Common View" / National Theater, Athen
7th Sao Paolo Bienal of Architecture, Beitrag mit den Gruppen „Urban Void“ und „Errands“
"The Scarecrow, Metsovo" / Averoff Museum
"The Grande Promenade" / National Museum of Contemporary Art, Athen
"How to leave together" / 27th Bienal de Sao Paulo, The Sound of Acre
"Myths-Antimyths" / Cultural Center ZAMEK-FORUM und Koscielak Gallery, Wroclaw
"La Strada" / 16th Fuori Uso Exhibition, Pescara, Italien
"Athens by Art" / Athen
"Going Public 04Modena" / Italien
"Projecting the other" / Archimede Scaffolini Gallery, Nicosia
42e Salon de Montrouge, Art Contemporain, Paris