SUSANNE PITTROFF
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REFLEXION

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Offensichtlich öffentlich? Kunst im öffentlichen Raum von Susanne Pittroff

11.02.2020, 19:00

Artist Talk mit Mareike Schwarz, Tasos Roidis und Susanne Pittroff


„Das hier ist ein Platz der absoluten Emotionen. Frau Pittroff hat einen zähen Kampf hinter sich.“ (Helmut Dworzak, ehem. Bürgermeister der Gemeinde Haar, Münchner Merkur vom 05.08.2009)


Concrete Voyage der Münchner Künstlerin Susanne Pittroff war als öffentliches Kunstprojekt der Gemeinde Haar zunächst stark umstritten. Inzwischen ist die „rote Platte“, wie sie von der Anwohnerschaft bezeichnet wird, zum markanten Treff- und Interaktionspunkt geworden.
Welches Wirkungspotenzial hat Kunst im öffentlichen Raum also? Ist sie ein »Aktant« der öffentlichen Sphäre oder verliert sich der sozialpolitische Impetus zwischen ökonomischen Zwängen und stadtplanerischen Realitäten? Inwieweit (re)produziert die Kunst Öffentlichkeit(en), die eine offensichtliche Verhandlung gesellschaftspolitischer Themen fördern?
Dergleichen Fragestellungen um Kontextualität, Entstehungsprozesse, Unsichtbarkeit und gesellschaftliche Relevanz von Kunst im öffentlichen Raum widmet sich ein Gespräch in der Galerie Françoise Heitsch am 11.02.2020. Anhand ihrer öffentlich zugänglichen Kunstprojekte wird Susanne Pittroff mit dem Architekten Tasos Roidis und der Kunsthistorikerin Mareike Schwarz über diese Themen sprechen.
Wir freuen uns auf ihr Kommen und eine Gesprächskultur des »Commoning« zwischen allen Teilnehmenden!


Mareike Schwarz


Die Ausstellung REFLEXION von Susanne Pittroff läuft aufgrund des Ausfalls einer Gastausstellung bis zum 20.03.2020
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"This is a place of absolute emotion. Mrs. Pittroff has been through a tough struggle." (Helmut Dworzak, former mayor of the municipality of Haar, newspaper Münchner Merkur 05.08.2009)


Concrete Voyage, a public art project by Munich artist Susanne Pittroff used to be highly controversial in the beginning. By now, the "red plate", as it is called by the residents, has become a prominent meeting and interaction point.
So what is the potential impact of public art? Is it an »agent« of the public sphere or is the socio-political impetus lost inbetween economic constraints and urban planning realities? To what extent does art (re)produce public spheres that promote a negotiation of socio-political issues?
An artist talk at Galerie Françoise Heitsch on February 11th, 2020 will discuss these questions about the contextuality, development processes, invisibility and social relevance of art in public spaces. Reflecting on her public art projects, Susanne Pittroff will talk with the architect Tasos Roidis and the art historian Mareike Schwarz about these topics.
We are looking forward to welcome You to the talk and a culture of »Commoning« between all participants!


Mareike Schwarz


The exhibition REFLEXION by Susanne Pittroff runs until March 20th, 2020


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28.11.2019 – 20.03.2020


Das Wort „Reflexion“ beschreibt den physikalischen Prozess der Spiegelung, aber auch das Zurückblicken auf einen Zeitraum und das Nachdenken über ein Thema. Entgegen einer weit verbreiteten Annahme, es gäbe auch die Schreibweise mit „kt“ – eine kurze Suche im großen Korpuslexikon LCC (Leipzig Corpora Collection) liefert zahlreiche Treffer – kennt die deutsche Rechtschreibung nur die Schreibweise mit X, welche in Entsprechung steht zu Wörtern wie „Annexion“, allerdings auch im Widerspruch zu Wörtern wie „Selektion“. Im britischen Englisch gibt es beide Schreibweisen, „reflection“ (naturwissenschaftliche Spiegelung, Überlegung) und „reflexion“ (philosophische Besinnung), was wiederum im Gegensatz steht zur praktizierten, aber eben nicht vom Duden vorgesehenen, deutschen Unterscheidung zwischen „Reflektion“ (geisteswissenschaftlich) und „Reflexion“ (naturwissenschaftlich). In der Wahl dieses Titels für ihre Ausstellung älterer und neuerer Werke vollzieht Susanne Pittroff eine Geste, die ganz entscheidend für ihre Kunst ist. Sie markiert eine Stelle in einem System, in diesem Falle im synchronen deutschen Rechtschreibsystem, und betont dessen Grenzen und Unzulänglichkeiten.


Die Frage, was ein Bild überhaupt sein kann und wie es sich in einer Architektur, einem Bildraum, verhält, zieht sich durch das gesamte künstlerische Schaffen von Susanne Pittroff. Unsere Ausstellung zeigt die Vielfalt dieser Auseinandersetzung mit Zeichnungen, Rauminstallationen und minimalistischen Skulpturen, sie ist eine synchrone Gegenüberstellung diachroner Werke, welche bekannte mit wieder in Erinnerung gerufenen Arbeiten kombiniert. Sie ist keine Retrospektive und auch keine Dokumentation der zahlreichen Kunst-im-öffentlichen-Raum-Projekte, welche im Hintergrund aber stets präsent sind, weil sie die enorme Skalierbarkeit des künstlerischen Ansatzes von fast städteplanerischer Dimension demonstrieren. Die Ausstellung „Reflexion“ kann verstanden werden als Gleichzeitigkeit in der Ungleichzeitigkeit und sie ist wie das gesamte Werk von Susanne Pittroff geleitet von der Frage nach der Komposition im Raum.


Raimund Kühnel


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The word “reflection” describes the physical process of mirroring as well as the contemplation about a moment in time. In German as well as in British English two spellings are used: reflexion (“Reflexion”) and reflection (“Reflektion”). Contrarily to common use, German orthography only knows the spelling with an “X”. The differentiation between “Reflektion” for the use in the humanities and “Reflexion” for scientific fields is a pseudo-distinction which stands nonetheless in opposition to the two different spelling types in British English: “reflection” (scientific mirroring of objects and thinking) and “reflexion” (philosophical thought). With her title-choice for the exhibition of older and newer works Susanne Pittroff performs a gesture that is essential to her art-practice. She highlights a specific aspect in a system, in this case, within the system of synchronous German orthography, and stresses its boundaries and shortcomings.


The question of what an image can actually be and how it develops within an architectural space permeats Susanne Pittroff´s entire artistic œuvre. Our exhibition reveals the variety of her practise with drawings, room installations, and minimalistic sculptures; it is a synchronous juxtaposition of diachronic works and combines well known with older, regained works. This exhibition is neither a retrospective nor a documentation of her many public art projects which nevertheless remain tangible in the background since they demonstrate the enormous scalability of her artistic approach. The exhibition “Reflexion” can be understood as a reflection on time and is driven, like most of Susanne Pittroff’s work, by the question of compositions within space.


Raimund Kühnel

Susanne Pittroff ( → Artist Website)
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Biography

2020Wettbewerb: Kunst am Bau "Fiorentina" / LMU-Klinik, München (1. Preis)
2018Wettbewerb, Humboldforum, Berlin, Foyer (engere Auswahl)
2009Wettbewerb: Kunst am Bau"Concrete Voyage"/ Gemeinde Haar (1. Preis)
1959geboren in München, lebt und arbeitet in München
1982-88Studium an der Akademie der Bildenden Künste, München

Solo Exhibitions

2020"Tuchfühlung", Endmoräne e.V., Blog: Abgefahren / Berlin Brandenburg und Lodz
"parallels", mit Eva Schöffel, Galerie Bruckmühl, Markt Bruckmühl
2019"Reflexion", Galerie Francoise Heitsch, München
"Trinkgeld", Rauminstallation in der städtischen Galerie Dachau
"shift", Berlin Weekly, Berlin
2018"Plan 2\5 – im Raster für eine bessere Zukunft", Endmoräne e.V. im früheren Kinderwochenheim in Eisenhüttenstadt
2017 "Sweet Promise", Installation im Kanal, Nordheide, München
2016“Haupt- und Nebenwege“ / Kulturhaus Perwenitz, Berlin
"Markierung des Raums: “ECHO“ / Maximiliansforum, München
“Zitrone“ / RSTR#, Rauminstallation, München
2015“Leerraum“ Weltraum, München / mit Ch. Lammers
2014"Einräumen"/ Artothek & Bildersaal, München
2012"IN SICHT"/ Höhmannhaus, Augsburg
2010"metamorphosen"/ Françoise Heitsch, München
2009"Concrete Voyage"/ Gemeinde Haar, 1. Preis
2007Kunsthaus Raskolnikow, Dresden
2006"Site Gathering 2"/ Lagaleria, Paris
"Crossing"/ Françoise Heitsch, München
2005"Ortsbegegnung"/ in Zusammenarbeit mit Angela Lubic, Milchhof, Berlin
"Maßstäbe"/ Europäisches Patentamt, München
2004/06"Wünsch dir was"/ Kindergarten Felsennelkenanger, München
2003"Playing Grounds 2"/ Galerie Kryptische Konzepte, Berlin
"Echo"/ Amtsgericht München
2002"Komm-UNIKAT-ion"/ Installation, Cebit, Hannover
"Playing Grounds"/ Galerie Françoise Heitsch, München
"Motion"/ Installation im Städtischen Krankenhaus München-Harlaching, München
2001"In between"/ Installation, Volkshochschule München
"Bodenhaftung"/ Neue Galerie Dachau, München
2000"Blind Date"/ Installation im neuen Theater, München "Green Room"/ Kunstbüro Hasenbergl, München
1999"En Passant"/ Françoise Heitsch, München
1998"I-O-Y"/ Kunstverein Leipzig am Elsterpark, Leipzig
Artothek, Städtische Galerie, München
1997"Spaziergang im Garten"/ Lichtinstallation, Orangerie München
1996Büro Christiansen, Hannover
1989"Kasino Konstruktiv"/ Installation, München
1988"In den Zeichen"/ Lichtarbeit, Siegestor, München

Group Exhibitions

2020"Götzendämmerung. Kunst und KI als ästhetischer Diskurs im Zeitalter von Trans- und Posthumanismus" / Künstlerverbund im Haus der Kunst, München
2019"The Big Sleep" / 4. Biennale der Künstler im Haus der Kunst, München
Setting 1-3, Rauminstallation in der Turbinenhalle am Stienitzsee, bei Berlin
2017“Faktor X- Das Chromosom der Kunst“, “Versuchsanordnung“ / xy-Box, 3. Biennale, Künstlerverbund, Haus der Kunst, München
2012"HOME"/ Cul de sac, London
2011CITYSCALE 2011/ Istanbul, Austauschprojekt von Künstlern aus Istanbul und München, kuratiert von Deniz Erbas und Françoise Heitsch, mit kuratorischer Beratung von Beral Madra und Dr. Cornelia Oßwald-Hoffmann, Istanbul, Siemens Sanat, Istanbul
"Vergänglichkeit und Werden"/ Kunstherberge Birkenau, Birkenau 10 und 12 in München-Untergiesing, München
2010CITYSCALE/ Austauschprojekt von Künstlern aus Istanbul und München, kuratiert von Beral Madra, Deniz, Erbas, Dr. Conny Oßwald-Hoffmann und Françoise Heitsch, München/Istanbul, Lothringer 13, Städtische Kunsthalle München, München
"Barriere frei"/ kuratiert von Sabine Winkler, Rathausgalerie Lichtenberg, Berlin Homeland, kuratiert von Adela Demetja, Austauschprojekt von Künstlern aus München und London, München/London
2003"Passage"/ Wandmalerei, Haus der Kunst, München
2002"Short Stories"/ Projektion im Archäologischen Museum in Chieti, Italien
"Freisetzen"/ im Rahmen von Rat-Holen, Rathaus Dachau, bei München
"Unter demselben Himmel"/ BBK München
"Quivid I"/ öffentlicher Auftrag, Baureferat München
1999"Concrete"/ Kunst- und Medienzentrum Adlershof, Berlin
1997"Galerie X"/ Galerie Schweden, München
1994"Trigometrische Bilder"/ Kunstsammlung Tumulka, München
1992"Dual Use"/ Kunstraum Menekes, Düsseldorf
1991"Zwischen-Raum"/ Galerie auf der Praterinsel, München
1988"Kunstraum"/ Klenzestraße München